Tremendo Parche Latino
Kartell Kultur

Tremendo Parche Latino: Widerstand und Reflexion an der Schnittstelle von Ancestralität und Technologie
Tremendo Parche Latino, 2019 gegründet, ist ein künstlerisches Kollektiv, das interdisziplinäre Schöpfer vereint, um die Darstellungen des lateinamerikanischen Exotismus durch einen dekolonialen Blickwinkel und eine Neubewertung traditioneller Praktiken herauszufordern. Das Kollektiv wird von den Künstlern Víctor Artiga Rodríguez aus El Salvador und Icaro López de Mesa Moyano aus Kolumbien gebildet, die zwar in Bremen, Deutschland, leben, jedoch eine tiefe Verbindung zu ihren lateinamerikanischen Wurzeln pflegen und bestrebt sind, die Erfahrungen und Kämpfe ihrer Region in einen globalen Kontext zu setzen.
Die Arbeit des Kollektivs untersucht eine Vielzahl von Themen, die von kolonialen Dynamiken bis hin zu zeitgenössischen Fragen reichen, die sowohl indigene Gemeinschaften als auch dekoloniale Bevölkerungsgruppen betreffen. Durch die Kombination von Technologie, Performance und traditionellen Praktiken eröffnet Tremendo Parche Latino einen Raum für Reflexion und Widerstand gegenüber kultureller und ökologischer Unterdrückung.
Der Paradoxe Mythos des Wütenden Jaguars und Nene del Solar
Ein herausragendes Werk des Kollektivs ist die Der Paradoxe Mythos des Wütenden Jaguars und Nene del Solar, eine tecno-sonische Performance, die die mythischen Elemente der mesoamerikanischen Mythologie mit zeitgenössischer Technologie fusioniert. In diesem Werk untersuchen die Künstler die Figur des Jaguars, der traditionell als Beschützer des Dschungels gilt, als Cyborg, der die Spannungen zwischen Natur und Technologie transportiert. Der Jaguar, als Beschützer von Licht und Dunkelheit, repräsentiert den inhärenten Konflikt zwischen der natürlichen Welt und menschlichem Eingreifen. Durch die Einbeziehung von technologischen Geräten verkörpert der Cyborg-Jaguar die Leiden eines Ökosystems in der Krise, das von Umweltzerstörung, Klimawandel und den Spannungen der Globalisierung betroffen ist.
Auf der anderen Seite übernimmt Nene del Solar, ein Designer rhythmischer Maschinen, die Aufgabe, einen Dialog zwischen dem Ancestralen und dem Zeitgenössischen zu schaffen. In seiner Arbeit verbindet er traditionelle Trommeln und Instrumente mit Elektronik und digitaler Programmierung, indem er die Herkunft der verwendeten Materialien hinterfragt. Durch die Auseinandersetzung mit den Ursprüngen der Rohstoffe und den industriellen Prozessen, die mit der Herstellung von Maschinen verbunden sind, baut Nene del Solar eine Brücke zwischen traditionellen Praktiken und moderner Technologie und lädt das Publikum ein, über die ökologischen und sozialen Folgen moderner Technologie nachzudenken.
Dieses Zusammentreffen zwischen dem Jaguar und Nene ist weit mehr als nur eine Performance. Es ist eine philosophische und ästhetische Reise, die die Spannungen zwischen Körper und Maschine, Tier und Mensch, Natur und künstlicher Welt ansprechen. Durch Poesie, Klang und körperliche Bewegung begeben sich die Künstler auf eine Kritik der ontologischen Trennung, die das westliche Denken und seine dichotomen Ansätze der Welt definiert.
Dekonstruktion der Kolonialen Technologie
Das Projekt befasst sich auch mit den historischen Implikationen der kolonialen Ausbeutung, insbesondere in Bezug auf die Herstellung von Elektronik und Industriemaschinen. Seit Jahrhunderten sind die Wirtschaften des Globalen Südens geplündert worden, um die technologische Entwicklung des Globalen Nordens zu unterstützen. Die Arbeit von Tremendo Parche Latino stellt diese Abhängigkeits- und Ausbeutungsbeziehungen auf den Prüfstand und hinterfragt die Herkunft der Rohstoffe und Ressourcen, die die moderne Technologie stützen.
Die Performance verbindet sich mit der Realität tropischer Gebiete, die nicht nur reich an Biodiversität, sondern auch an natürlichen Ressourcen sind, die für die industrielle Produktion weltweit von entscheidender Bedeutung sind. Diese Gebiete, die oft von Extraktion und Zerstörung betroffen sind, werden zu einem Schauplatz eines performativen Aktes, der sich von den geopolitischen und ökologischen Spannungen nährt, die Lateinamerika und den Globalen Süden betreffen.
Präsentationen und Kooperationen
Seit seiner Gründung ist Tremendo Parche Latino ein aktiver Teil der internationalen Kunstszene und hat sein Werk in verschiedenen kulturellen Ausdrucksräumen präsentiert. 2022 nahm das Kollektiv am INACT Festival der Mutanten Künste in Straßburg teil, wo ihre tecno-sonische Performance aufgrund ihrer Fähigkeit, Tradition mit Avantgarde zu verbinden, sehr geschätzt wurde. Die Zusammenarbeit mit Künstlern wie Carla Anacker im Bereich Tanz und Körperbewegung sowie Rahel Jüngling im Kostümdesign fügt der Arbeit komplexe Dimensionen hinzu, bei denen Körper, Bekleidung und Technologie auf bedeutungsvolle Weise miteinander verflochten werden.
Das Engagement des Kollektivs für die Dekolonisierung künstlerischer Praktiken und die Erforschung von Themen wie Identität, Technologie und Umwelt geht weiterhin als eine tiefgehende Reflexion und Kritik des globalen kulturellen Kontextes einher.






Tremendo Parche Latino: Resistencia y Reflexión en la Intersección de lo Ancestral y lo Tecnológico
Fundado en 2019, Tremendo Parche Latino es un colectivo artístico que reúne a un grupo de creadores interdisciplinarios con el propósito de cuestionar y desafiar las representaciones del exotismo latinoamericano mediante una mirada decolonial y una revalorización de las prácticas ancestrales. El colectivo está formado por los artistas Víctor Artiga Rodríguez de El Salvador y Icaro López de Mesa Moyano de Colombia, quienes, aunque radicados en Bremen, Alemania, mantienen una profunda conexión con sus raíces latinoamericanas y buscan conectar las experiencias y luchas de su región con un contexto global.
El trabajo del colectivo explora una serie de temas que van desde las dinámicas coloniales hasta las cuestiones contemporáneas que afectan tanto a las comunidades indígenas como a las poblaciones decoloniales. A través de una combinación de tecnologías, performance, y tradiciones ancestrales, Tremendo Parche Latino abre un espacio para la reflexión y la resistencia frente a la opresión cultural y ecológica.
El Mito Paradójico del Jaguar Enloquecido y Nene del Solar
Una de las piezas más emblemáticas del colectivo es El Mito Paradójico del Jaguar Enloquecido y Nene del Solar, un performance tecno sónico que fusiona los elementos míticos de la mitología mesoamericana con la tecnología contemporánea. En este trabajo, los artistas exploran la figura del jaguar, tradicionalmente considerado el protector de la selva, como un cyborg que transporta las tensiones entre lo natural y lo tecnológico. El jaguar, como protector de la luz y la oscuridad, representa el conflicto inherente entre el mundo natural y la intervención humana. A través de la incorporación de dispositivos tecnológicos, el cyborg-jaguar encarna las penas de un ecosistema en crisis, afectado por la destrucción ambiental, el cambio climático y las tensiones de la globalización.
Por otro lado, Nene del Solar, diseñador de máquinas rítmicas, se encarga de crear un diálogo entre lo ancestral y lo contemporáneo. En su trabajo, el uso de tambores y otros instrumentos tradicionales se encuentra con la electrónica y la programación digital, explorando la fuente de los materiales empleados en la fabricación de estos objetos. Al cuestionar el origen de las materias primas y los procesos industriales asociados con la producción de maquinaria, Nene del Solar establece un puente entre las prácticas tradicionales y la tecnología, invitando al público a reflexionar sobre las consecuencias ecológicas y sociales de la tecnología moderna.
Este encuentro entre el jaguar y Nene es mucho más que un simple performance. Es un viaje filosófico y estético que aborda las tensiones entre el cuerpo y la máquina, lo animal y lo humano, lo natural y lo artificial. A través de la poesía, el sonido y el movimiento corporal, los artistas se adentran en una crítica a la división ontológica que ha definido el pensamiento occidental y sus enfoques dicotómicos sobre el mundo.
La Deconstrucción de la Tecnología Colonial
El proyecto también aborda las implicaciones históricas de la explotación colonial, especialmente en relación con la fabricación de la electrónica y la maquinaria industrial. Durante siglos, las economías del Sur Global han sido saqueadas para alimentar el progreso tecnológico del Norte Global. El trabajo de Tremendo Parche Latino pone en evidencia esta relación de dependencia y explotación, cuestionando el origen de las materias primas y los recursos que sustentan la tecnología moderna.
La performance se conecta con la realidad de los territorios tropicales, que no solo son ricos en biodiversidad, sino también en recursos naturales vitales para la producción industrial global. Estos territorios, a menudo sometidos a procesos de extracción y devastación, se convierten en el escenario de un acto performático que se nutre de las tensiones geopolíticas y ecológicas que afectan a América Latina y el Sur Global.
Presentaciones y Colaboraciones
Desde su creación, Tremendo Parche Latino ha sido parte activa de la escena artística internacional, llevando su propuesta a diferentes espacios de expresión cultural. En 2022, el colectivo presentó su obra en el INACT Festival de Artes Mutantes en Estrasburgo, donde su performance tecno sónico recibió una cálida acogida por su capacidad para conectar la tradición con la vanguardia. La colaboración con artistas como Carla Anacker, en el área de danza y movimiento corporal, y Rahel Jüngling, en el diseño de vestuario, añade capas complejas a la pieza, donde el cuerpo, la indumentaria y la tecnología se entrelazan de manera significativa.
El compromiso del colectivo con la decolonización de las prácticas artísticas y la exploración de temas relacionados con la identidad, la tecnología, y el medio ambiente continúa marcando un camino de reflexión profunda y crítica dentro del panorama cultural global.
Instagram: @paradoxicalmyth
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