Eine musikalische Reise zwischen Kulturen: Die Karriere eines multi-instrumentalen Produzenten aus Honduras

Mein Name ist Samuel, ich bin in Honduras geboren und lebe nun seit über 11 Jahren in Europa. Im Laufe meiner Karriere habe ich viele verschiedene Rollen in der Musik übernommen – von Multi-Instrumentalist und Session-Musiker bis hin zu Produzent und musikalischem Direktor in verschiedenen Projekten. Ich habe in einer breiten Palette von Genres gearbeitet, darunter Pop, lateinamerikanische Musik, Folklore, Hip-Hop-Kultur, LGBT+-Events, Drag-Shows, Tribute, Filmfestivals, Modeschauen und Bühnenshows für Galas, Theater und Musicals.

Ich hatte das Glück, mit einigen der bekanntesten Sound-Ingenieure zusammenzuarbeiten, wie Big Bass Brian Gardner, Chris Gehringer, Ted Jensen, Idania Valencia und Sterling Sound. Meine Karriere führte mich dazu, Bassist in musikalischen Projekten an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien zu sein, wo ich in Ensembles für lateinamerikanische Musik, Funk und Gospel spielte, unter der Leitung von Herbert Pichler und Arnoldo Moreno. In diesen Projekten übernahm ich auch die Leitung der Rhythmus-Sektion.

Diese Erfahrungen öffneten mir Türen als musikalischer Direktor in einer Vielzahl von Events, darunter Hip-Hop-Festivals, Drag-Shows, Tributes und Filmfestivals. Außerdem habe ich an musikalischen Projekten in Genres wie Ska, Reggae, Salsa, Latin Pop, kolumbianischem Folklore, Latin Jazz, brasilianischer Musik und Latin Rock gearbeitet. Einige dieser Events fanden in ikonischen Locations in Wien statt, wie dem Internationalen Festival Bazaar United Nations, dem Circuito Latino, dem Día de los Muertos im Kursalon, dem Böhmischen Prater Latino-Festival, Donaukanaltreiben und dem Gürtel Nightwalk/Café Carina, um nur einige zu nennen.

Auch als Produzent konnte ich mit bedeutenden Sound-Ingenieuren zusammenarbeiten und wurde Gründer des Kollektivs „ART3 Movement“, eines Netzwerks von spanischsprachigen Künstlerinnen mit Sitz in Wien und Kooperationen in Städten wie Panama, La Ceiba (Honduras), San Salvador (El Salvador), Buenos Aires (Argentinien), Mexiko-Stadt (Mexiko) und Madrid (Spanien). ART3 Movement umfasst Künstlerinnen aus verschiedenen Disziplinen, insbesondere darstellende Künste wie Theater und Tanz sowie Popkultur und Hip-Hop.

Bis 2022 war ich kreativer Direktor von ART3 Movement und konnte meine Erfahrung in den Bereichen Artist Development, A&R und Label Service einbringen. Durch unsere Arbeit im Stage Management hatten wir die Gelegenheit, mit legendären lateinamerikanischen Bands wie Molotov, Bacilos, Orquesta La 33, De Nalgas, Sytema Solar und Rolling Ruanas zu arbeiten.

Im Jahr 2022 entschloss ich mich, mein Leben neu auszurichten und zog in den Norden Deutschlands, an den Stadtrand von Bremen. Doch ich arbeite weiterhin als Produzent in Wiener Studios wie KIWISOUND und Plattenwerk sowie im TWH Studio in München. Während meiner Zeit in Wien war ich auch in die kulturelle Produktion des Mittelamerikanischen Filmfestivals Wien involviert, was mir half, die lokale Kunstszene weiter voranzutreiben.

Ein besonders ambitioniertes Projekt war es, ein Team von mehr als 30 Personen zusammenzustellen – Fotografen, Videografen, Arrangern, Aufnahmetechnikern, Designern, Illustratoren, Choreografen und klassischen Musikern aus Lateinamerika, die alle in Wien lebten. Unser Ziel war es, einige der bekanntesten klassischen Kompositionen, wie die von Beethoven, Mozart, Vivaldi und Strauss, neu zu interpretieren und sie mit lateinamerikanischen Rhythmen und Klängen zu verbinden – Cumbia, Quebradita, Parranda Garífuna sowie moderne Elemente wie Dancehall, Reggae, Hip-Hop und World Music.

Obwohl die Pandemie das Projekt verzögerte, sind die ersten Audios dieser Produktion mittlerweile auf digitalen Musikplattformen wie Spotify und iTunes unter dem Namen SXMUEL THE PRODUCER zu finden. Zu den Tracks gehören „La Cumbia de Beethoven (5th Symphony)“, „La Cumbia de Vivaldi (Primavera Sonidero)“ und „Latino Walzer (J. Strauss II)“.

Dieses Projekt bleibt eines meiner aufregendsten und herausforderndsten Vorhaben, mit dem Ziel, klassische Musik einem breiten und modernen Publikum näherzubringen, indem kulturelle und musikalische Barrieren überwunden werden.